J'ai assisté avant-hier à un très beau concert : le Diluvio Universale de Falvetti par la Cappella Méditerranea et le Choeur de chambre de Namur. J'avais déjà évoqué cette oeuvre dans un post précédent, mais l'entendre en "vrai" est une expérience d'une autre dimension.
Pourquoi ai-je été aussi émue et enthousiasmée? Etait-ce la beauté des voix (une Rad -Mariana Flores- sublime et en harmonie avec un Noé touchant-Fernando Guimarães-, une Justice Divine- Evelyn Ramirez- impériale et une Nature humaine-Caroline Weynants- d'une sensibilité et d'une fragilité poignante, pour ne citer qu'eux), l'impressionnante présence scénique de la Mort- Fabian Schofrin-, à la fois grincante, inquiétante et puissante, les couleurs changeantes de l'orchestre, la subtilité des nuances et du rubato, le contenu émotionnel très fort du texte et de la musique, la direction souple et précise de Leonardo Garcia Alarcon ? Sans doute tout cela à la fois....
C'est toujours aussi incroyable de sentir un public entier gagné peu à peu par l'émotion, les gens se regardant en souriant entre les scènes, ou ne bougeant plus, osant à peine respirer. Peu importe la fatigue d'une longue journée, les soucis, les préoccupations du lendemain, la magie opère.
Et ce ne sont pas les applaudissements qui en sont la meilleure preuve mais la qualité du silence dans la salle quand la musique s'interrompt: si complet, si chargé de tension qu'il en devient palpable, vibrant, assourdissant.
Amis musiciens, quand vous jouez, écoutez le silence et respectez-le: si vous l'écourtez, vous privez la musique d'une partie de son essence, si vous le faites durer trop longtemps, vous soumettez le public à la torture de l'attente.
A mes yeux, l'aboutissement ultime d'un musicien est de transmettre de l'émotion et celui d'un auditeur de la recevoir. A quoi bon écrire de la musique, à quoi bon jouer sinon pour transmettre cette chose que les mots ne suffiraient pas à exprimer? Peu importe si l'émotion se transforme en chemin, car au fond chacun entend ce qui résonne en lui-même, ce qu'il est venu chercher dans cette salle de concert, ce qui lui manquait et dont il se sent enrichi en repartant. L'important, c'est cet accomplissement de ce qui fait la richesse de l'humanité: le partage. Et si la musique est "la langue des émotions", alors un concert réussi est le plus beau des dialogues.
Merci aux musiciens pour ce moment intense.
Pourquoi ai-je été aussi émue et enthousiasmée? Etait-ce la beauté des voix (une Rad -Mariana Flores- sublime et en harmonie avec un Noé touchant-Fernando Guimarães-, une Justice Divine- Evelyn Ramirez- impériale et une Nature humaine-Caroline Weynants- d'une sensibilité et d'une fragilité poignante, pour ne citer qu'eux), l'impressionnante présence scénique de la Mort- Fabian Schofrin-, à la fois grincante, inquiétante et puissante, les couleurs changeantes de l'orchestre, la subtilité des nuances et du rubato, le contenu émotionnel très fort du texte et de la musique, la direction souple et précise de Leonardo Garcia Alarcon ? Sans doute tout cela à la fois....
C'est toujours aussi incroyable de sentir un public entier gagné peu à peu par l'émotion, les gens se regardant en souriant entre les scènes, ou ne bougeant plus, osant à peine respirer. Peu importe la fatigue d'une longue journée, les soucis, les préoccupations du lendemain, la magie opère.
Et ce ne sont pas les applaudissements qui en sont la meilleure preuve mais la qualité du silence dans la salle quand la musique s'interrompt: si complet, si chargé de tension qu'il en devient palpable, vibrant, assourdissant.
Amis musiciens, quand vous jouez, écoutez le silence et respectez-le: si vous l'écourtez, vous privez la musique d'une partie de son essence, si vous le faites durer trop longtemps, vous soumettez le public à la torture de l'attente.
A mes yeux, l'aboutissement ultime d'un musicien est de transmettre de l'émotion et celui d'un auditeur de la recevoir. A quoi bon écrire de la musique, à quoi bon jouer sinon pour transmettre cette chose que les mots ne suffiraient pas à exprimer? Peu importe si l'émotion se transforme en chemin, car au fond chacun entend ce qui résonne en lui-même, ce qu'il est venu chercher dans cette salle de concert, ce qui lui manquait et dont il se sent enrichi en repartant. L'important, c'est cet accomplissement de ce qui fait la richesse de l'humanité: le partage. Et si la musique est "la langue des émotions", alors un concert réussi est le plus beau des dialogues.
Merci aux musiciens pour ce moment intense.
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